Juwelen en rituelen

In het Casino van Beringen liep enige tijd terug een tentoonstelling van Iris Mondelaers en Roos van de Velde. Deze tentoonstelling toont het belang van rituelen en juwelen aan.

Iris Mondelaers is een juwelenontwerpster Beringen en heeft daar ook een eigen atelier. In dit atelier ontwerpt zij handgemaakte juwelen. Regelmatig stelde zij haar eigen werk tentoon. Een van haar werken heet ‘Touche pas aux Fleurs’, en is geïnspireerd op Vlaamse tapijten. Het hangend kustwerk is opgebouwd uit zilveren tot cirkels vervlochten draden die met elkaar verbonden zijn. De verweven cirkels vormen samen één grote cirkel, symbool van de aarde, één van de vier elementen. Op de raakpunten zijn handgesmede zilveren bloemen gemonteerd. De vergulde binnenkant van de bloemen symboliseert het element vuur. De fysische cirkel wordt vervolledigd door het laatste element, water, dat verbeeld wordt door de matte bergkristallen, die als dauwdruppels aan de bloemen hangen.

Juwelen en het belang van rituelen

“Door mijn beroep als juweelontwerpster kom ik vaak met mensen in contact die een juweel kiezen naar aanleiding van een speciale gebeurtenis. Ik ontmoet heel wat mensen in de schoonste periode van hun leven. Hieruit blijkt dat juwelen vaak gebonden zijn aan rituelen en tradities. Het zijn net die rituelen die mij interesseren en mij ertoe hebben aangezet om een zilversmeedwerk te ontwerpen voor de Sterckhofsopdracht 2008″, aldus Mondelaers.

“Bovendien heb ik Vlaamse tradities en de ‘oudheid’ teruggebracht tot de vier oerelementen. Voor de Sterckhofsopdracht 2008 ontwierp ik mijn eigen interpretatie van de zilversmeedkunst. Dit object kan gebruikt worden als bruidswerk voor een jong huwend koppel of als bruidsgift. Het wordt opgehangen aan het altaar. Bij de geboorte van een kind kan het opnieuw gebruikt worden, later bij een communie of een begrafenis. Het krijgt zo zijn plaats in de familie.”

Terug naar de natuur

Roos Van de Velde is afkomstig uit Kapelle op de Bos. Ze laat zich inspireren door de natuur. Al haar werken, zoals haar lichtsculpturen, het aardse vaatwerk, inktschilderijen, het handgemaakte papier, ademen schoonheid en vergankelijkheid uit.

“De gedachte achter mijn creaties is een eigen biotoop creëren, een ideale wereld geïnspireerd op de creaties van de grootste Kunstenaar: de natuur. Omdat ik mezelf ook zie als en creatie van deze Natuur, zijn ook mijn experimenten en ontdekkingen een deel van een groter geheel, een transformatie van beelden gekneed door vingers en gemixt met emoties. Emoties in beweging. (E-motions in motion). Deze grensoverschrijdende levensfilosofie is niet gebonden aan disciplinaire vakjes. Deze laat zich drijven als een wolk, die niet weet waarheen de wind haar zal ontvoeren. Het is de sensitiviteit die ervoor zorgt dat ideeën kunnen worden opgevangen. Dit moment in het creatieproces is voor mij als een geschenk uit de hemel. Het is een ogenblik buiten de tijd waarbij je beelden ontvangt uit onzichtbare werelden”, zegt Van de Velde.

“Het werk weerspiegelt de gedachte omtrent vergankelijkheid van het leven. Puur transparant porselein meestal ongeglazuurd, mineralen, handgeschept papier van natuurlijke vezels, wol, vlas, hennep, huid, haar. Enkel natuurlijke materialen worden gebruikt omdat ik vind dat de mens behoefte heeft aan contact met de natuur. In de eenzaamheid van dit atelier bloeit een nieuwe wereld. Elk werk wordt een bron van energie doordat onzichtbare krachten en emoties in het werk worden gestoken, uitstralen naar de toeschouwer. Een wereld met oog voor de schoonheid van het broze, het tere, het vergankelijke. Mijn kunst is een weg naar onze eigen moeder natuur.”

Bron: Het Belang van Limburg, auteur Martin Pairoux