Glamourjuwelen

catherine_the_great

Juwelen kunnen een koninklijke glamour uitstralen

De mooiste glamourjuwelen in de vorm van planten en dieren doen ons alleen maar wegdromen. Koningen begeren ze en schenken ze aan hun gemalin of minnares, en heel af en toe worden ze samengebracht voor een prestigieuze tentoonstelling.

Betekenis

Juwelen uit de koninklijke sfeer vallen op door hun vakmanschap en het aantal gebruikte edelstenen, blinken uit door hun historische waarde, de innoverende technieken waarmee ze tot stand gekomen zijn en natuurlijk de eigenaar.

Tijdens de renaissance kon je frequent rozen, lelies, leeuwen, arenden en andere onverschrokken dieren terugvinden op de vaak uitvoerig gedecoreerde wapenschilden van de adel en de ridders.

Enkele voorbeelden daarvan zijn het beroemde huis van Habsburg met het Gulden Vlies en de historische Franse orde van de Heilige Geest.

Vanaf 1850 werden diamantjuwelen veeleer geïnspireerd op de literaire meesterwerk van die tijd, waarin emoties en verlangens door dieren en planten werden voorgesteld.

Koninklijke pracht

De talrijke diamanten, robijnen en saffieren van de Orde van het Gulden Vlies (1790) zijn een prachtig voorbeeld van de schitterende edelstenen uit de vermaarde Braziliaanse diamantmijnen.

Voorbeelden van deze juwelen zijn terug te vinden in het Palacio da Ajuda in het Portugese Lissabon.

Palacio Ajuda

Fuchsia diadeem

Fuchsia diadeem

Fuchsia diadeem – Thurn und Taxis

Ook de diamanten tiara uit 1845, beter bekend als het Fuchia diadeem, is de moeite van het bekijken en koesteren waard. Dit schitterende sieraad is eigendom van Thurn und Taxis.

 

 

 

De oogverblindende Pauwenveer, een met goud bezette speld, werd in de 19de eeuw gemaakt en was samen met enkele andere pronkstukken door Mellerio te kijk aangeboden op de Wereldtentoonstelling van 1867.

Dit prachtig juweel maakt intussen deel uit van de collectie van het beroemde juwelenhuis Sandra Cronan Ltd.

Tudor Roos

Een andere eye catcher is de verfijnde Tudor Roos, een corsagejuweel in de vorm van een bloeiende roos.

Prinses Mathilde, niet de onze maar de dochter van de broer van Napoleon, erfde dit intrigerende diamanten kunstwerk van keizerin Eugenie.

Ook het corsagejuweel van Cartier, samengesteld uit twee lelietakken en een centraal geplaatste diamant, is een schitterend voorbeeld van oogverblindende juweelkunst.

Hetzelfde kan gezegd worden van de Kokoshnik tiara uit 1911, eigendom van de hertog en hertogin van Westminster.

Dit sieraad is geïnspireerd op de traditionele Russische haartooi van de Romanovs. Kunstenaar Chaumet versierde de tiara met rijen vergeetmijnietjes in diamant op een achtergrond van helder blauw piqué-a-jour email.

En dan is er als uitsmijter nog het beroemde slangenhalssnoer met maar liefst 789 diamanten. Het lichaam van de slang is volledig bezet met edelstenen en de staart kronkelt elegant rond de hals. Het werd in 1919 in Parijs gemaakt en behoort intussen tot de wereldvermaarde collectie van Cartier.

Bronnen:
Verschillende foto’s via Pintrest en wikipedia

Team Info-web

Tiara: meest dramatische juweel

In de loop der tijden is de tiara uitgegroeid tot het meest dramatische en beladen van alle juwelen. Het is zowel opzichtig als opmerkelijk, en voor veel vrouwen is hun huwelijksdag de enige gelegenheid dat ze met een tiara kunnen – en durven – uitpakken.

Aandachttrekker

Hoe je het ook draait of keert: een tiara is zodanig opvallend dat de draagster de aandacht trekt van iedereen. Het is allerminst een juweel om dagelijks te dragen en mee naar de bakker te gaan. Wie een tiara heeft, weet dat dit juweel slechts heel uitzonderlijk uit de kluis zal komen. Kosten noch moeite worden gespaard om van een tiara een uniek stuk te maken, opmerkelijk in zijn design en afgewerkt met de mooiste juwelen, sieraden en diamanten.

Fringe Tiara

Een van de meest bekende, zeg maar legendarische, tiara’s is de Fringe Tiara, de met diamanten bezette tiara die Queen Elizabeth droeg ter gelegenheid van haar huwelijk in 1947. De tiara van een van haar bruidsmeisjes moet er trouwens nauwelijks voor onderdoen. Elizabeth wilde dat zo om te vermijden dat alle aandacht naar haar zou gaan.

Napoleon

Een ander opmerkelijk juweel is de met parels en diamanten versierde tiara uit de collectie van de Franse kroonjuwelen (waaronder de bekende Tiara) die keizer Napoleon III voor zijn oogverblindende echtgenote Eugenie liet maken.

Deze tiara was zodanig mooi dat Eugenie het stuk maar één keer heeft durven dragen en dan veilig in de kluis liet opbergen.

Londonderry Tiara

tiara-thursday-on-friday-londonderryWellicht een van de meest indrukwekkende evenementen uit de geschiedenis was het legendarisch gemaskerd bal dat de hertog en hertogin van Devonshire in 1897 gaven ter gelegenheid van het diamanten huwelijksjubileum van koningin Victoria.

Dit prestigieuze gekostumeerd bal was de perfecte gelegenheid voor Theresa, de markiezin van Londonderry, om de befaamde Londonderry Tiara te dragen. Dit absolute pronkstuk was helemaal afgezet met diamanten op een zilveren boord en een gouden bedding.

Volgens de overlevering triomfeerde de markiezin overduidelijk toen zij de verbaasde, ja zelfs jaloerse blikken zag van de leden van Koninklijke familie omwille van zoveel schaamteloos tentoongestelde pracht en praal.

Wilde rozen

Bijna even bekend bij de kenners is de tiara die de excentrieke lady Caroline Lamb droeg op haar huwelijksdag met William Melbourne, later lord Melbourne en eerste minister onder de nog jonge Queen Victoria.

Deze diamanten tiara, een huwelijksgeschenk van haar schoonmoeder, had de opmerkelijke vorm van wilde rozen en anjers. De loszittende blaadjes begonnen bij de minste beweging van het hoofd te trillen.

Deze bloemen, het ultieme symbool van de oprechte liefde van een vrouw voor haar man, werden gekozen door lady Caroline zelf, maar het mocht niet baten. Ze zou haar leven later verwoesten door een desastreuze, hopeloze liefdesgeschiedenis met lord Byron…

Lord Byron

lord Byron

Bronnen:

  • Foto van Fringe Tiara via royalisticism.blogspot.be
  • Foto van Londonderry Tiara via orderofsplendor.blogspot.be
  • Foto van lord Byron via www.biography.com/people/lord-byron-21124525

Team Info-web

Studeer in Antwerpen voor juwelenontwerper!

De afstudeerrichting juweelontwerp/edelsmeedkunst van Sint Lucas Antwerpen profileert zich nationaal en internationaal als artistiek labo op het gebied van juwelen/objecten.

In dit onderzoekscentrum kunnen studenten hun persoonlijkheid en eigen visie ontwikkelen. Het instituut vraagt aan de studenten om zich te engageren in het zoeken naar normen van hedendaagse vormgeving en individuele inhoud op het gebied van juwelen/objecten.
Opzet is een zo ruim mogelijk artistiek en theoretisch kader aan te bieden met vraagstelling rond de betekenis van het lichaam in relatie tot het juweel/object, de betekenis van het juweel/object als middel tot communicatie en/of statement en de betekenis van het juweel/object als autonoom medium in een ruim artistiek en maatschappelijk kader.

Meer info:
Campus Sint Lucas : Sint-Jozefstraat 35, 2018 Antwerpen.
Telefoon 03 223 69 70

Campus Congres: Kerkstraat 45, 2060 Antwerpen.
Telefoon 03 235 89 56

Aan de toekomstige studenten, Succes 😉 Misschien posten we over jullie !!

Team info-web

De geschiedenis van de gouden armband

De armband, en zeker de gouden armband, is schatplichtig aan de Romeinen. Nog voor het begin van onze jaarrekening kwamen armbanden al veelvuldig in het oude Rome voor. Motieven als slangen en leeuwenhoofden sierden de gouden juwelen van menig Romeinse edeldame. Ze leenden ook enthousiast thema’s van de oude Grieken, zoals honden en bladeren die vaak in Romeinse juwelen worden teruggevonden. Naast edelmetalen gebruikten de Romeinen voor deze armbanden ook glas en gewone stenen.

Slavenarmband

DOM[I]NUS ANCILLAE SUAE.
“van de meester aan zijn slavin”

De grote doorbraak van de gouden armbanden kwam er rond 1820. Juweliers uit Parijs maakten furore met hun prachtige gouden armbanden, bezet met parels. De doorbraak van koralen uit de zee bij de edelsmeedkunst leidde toen tot ware hoogstandjes. Toen vond ook het gebruik ingang om meerdere armbanden te dragen, de ene al mooier en duurder dan de andere. Goud werd toen hét edelmetaal bij uitstek.

French Jewelry from the Petit Palais

Artist Unknown, France, Bracelet, 1820–30, amethysts and gold; Petit Palais, Musée des Beaux-Arts de la Ville de Paris, ODUT 01955; © Petit Palais / Roger-Viollet. See Bijoux Parisiens: French Jewelry from the Petit Palais, Paris at Joslyn Art Museum, June 4–September 10, 2017

De gouden armband raakte helemaal ingeburgerd in de Victoriaanse tijd. Het modebeeld veranderde toen grondig, en de armband werd een onlosmakelijk deel uit van de stijlvorming van de vrouw van adel.

Nog later, in de periode van de Art Nouveau, werd door juwelenmakers teruggegrepen naar antieke thema’s. Kameleons, slangen en scarabeeën, maar ook draken, vlinders, bijen, zwanen en spechten doken ineens op ter versiering van armbanden.

Vanaf 1910 begonnen vrouwen steeds vaker kledij met korte of zelfs zonder mouwen te dragen. Dat gaf een andere functie aan de armband, die nu manifest zichtbaar werd. Dit had meteen gevolgen: ontwerpers gingen steeds verder in het ‘aankleden’ van armbanden met juwelen en de dikte ervan. Het productieproces werd steeds verder verfijnd, zodat de armband nu helemaal een volwaardig juweel werd.

Na de Tweede Wereldoorlog kregen we vanaf 1950 opnieuw een retrobeweging. Armbanden werden letterlijk soepeler, ook wanneer ze van oud goud gemaakt werden. Gouden armbanden werden steeds vaker doorweven met materialen zoals fijne staaldraad en zelfs nylon.

In de 21ste eeuw is bij de creatie van armbanden niet langer sprake van een overheersende trend. De armbandenmaker wil in eerste instantie een persoonlijke stijl uitdrukken die past bij de specifieke wensen van de drager. Goud is populairder dan ooit, net als edelstenen. Zilver is bij de creatie van armbanden momenteel zeker aan een inhaalbeweging bezig, niet verwonderlijk want het is een erg veelzijdig materiaal dat bovendien zeker niet te duur is in vergelijking met de geleverde kwaliteit en het draagcomfort. De moderne vrouw toont met haar armband wat ze wil en hoe ze zich voelt. Overigens, de modegoeroes voorspellen voor deze zomer veel gouden armbanden, letterlijk een halve arm vol met de nodige kleuren en verschillende materialen…

Bronnen:
Foto’s :

  • DOM[I]NUS ANCILLAE SUAE, van www.romeinspompeii.net.
  • French Jewelry from the Petit Palais, van de cataloog van Bijoux Parisiens te Hitchcock Museum Shop.
  • Victoriaanse armband via Pintrest
  • Art Nouveau Scarabee via Pintrest
  • Retro Crown Trifari Poured Glass Broosh via Pintrest

Team Info-web

Mokume-gane en shakudo

 

Mukume-gane is een speciale Japanse techniek om metalen en niet-metalen laag om laag te leggen, zowat een eeuw oud. Het is afkomstig van de aloude Japanse techniek om Damascus staal te vervaardigen voor de klassieke Japanse zwaarden.
Bij deze techniek worden twee of meer metalen gestapeld in aparte lagen en dan samengeperst. Het blad wordt dan gesmeed en gevormd en laat een mooi patroon van lagen na.

Shakudo is een eveneens Japanse mengeling gemaakt van 96% koper en 4% fijn goud. Het heeft een natuurlijk donker patina dat, behandeld met zand en chemicaliën op natuurlijke wijze weer donker zal worden na contact met water, lucht, de huid en stoffen als ammoniak.

Fig. Shakudo

Team Info-web

Bronnen:
Fotos:

  • De mooie Mukume-gane ring is via christophertaylortimberlake.com
  • De Shakudo broche stond gepost via Pintrest

Parels

Pearls

By MASAYUKI KATO

Natuurlijke of gekweekte parels worden gemaakt door oesters en andere schelpdieren. Gecultiveerde parels groeien ook in schelpdieren, maar met menselijke hulp waarbij de schelpen geforceerd worden om een parel te kweken. Imitatieparels worden gemaakt van glas, plastiek of organische materialen.

Natuurlijke parels zijn erg zeldzaam, en voor juweelcreaties worden vaak gecultiveerde of namaakparels gebruikt. Gecultiveerde parels zijn doorgaans duurder dan namaakparels.

Een zichzelf respecterende juwelier zegt of het natuurlijke, gecultiveerde of namaakparels gaat. De gecultiveerde parel heeft een waarde die afhangt van de afmetingen, doorgaans uitgedrukt in millimeters, en de kwaliteit van de bedekking die de luister aan de parel geeft.

In de natuur komen zowel zwarte, bronskleurige, purperen, blauwe en oranje parels voor; sommige natuurlijke parels worden met allerlei technieken gekleurd, geverfd of bestraald. Ook dit zou door de juwelier moeten meegedeeld worden.

Team Info-web
bron: Foto via wikipedia